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“音乐剧·启幕新声”板块中，两部来自俄罗斯和英国、汇集顶尖阵容的音乐剧作品将与广大观众见面。俄罗斯音乐剧《安娜·卡列尼娜》俄语巡演版将于中俄建交75周年纪念日重磅亮相。音乐剧传奇《猫》的原版回归，将再度点燃舞台，续写其不朽传奇。

本届国际戏剧季由“在北京·看世界”板块率先登场。7月6日至7月14日，《哈姆雷特》与《仲夏夜之梦》两部国家大剧院戏剧演员队的保留剧目将于北京艺术中心启幕。

此外，本届国际戏剧季在北京艺术中心这一艺术新地标还特设了新单元“默剧节·妙不可言”。在“节中节”里，英国再·剧团演出音乐肢体剧《笑忘书》与瑞士巴卡拉小丑剧团演出《欢喜冤家》将欢乐上演。

据了解，国家大剧院自2015年起，策划并推出国际戏剧季这一专属于戏剧艺术的品牌，为各国艺术家及戏剧爱好者搭建起国家级、国际性的戏剧艺术展示、交流、鉴赏平台。十年来，国家大剧院国际戏剧季累计呈现了来自中国、英国、法国、德国、西班牙、日本等多个国家和地区的96台442场精彩演出，不仅见证了世界戏剧艺术的多元风貌，也彰显了中国戏剧在国际舞台上的独特魅力与蓬勃生机，深刻体现了本土戏剧艺术在全球化语境中的创新活力与持久影响力。中新网广州6月18日电(蔡敏婕 欧阳征朝)蜿蜒的海上天路，壮美的海中鲲鹏，神秘的海底隧道……深中通道专题油画摄影展18日在广州开幕。

今年4月，“深中通道——伶仃洋上现通途”主题摄影展曾在中山举行。本次深中通道专题油画摄影展将于6月18至8月18日免费开放，其间还将邀请作者和相关建设者讲述深中通道建设故事。(完)

“我为深中通道拍摄了10万张照片，超过2000个G。”保利长大深中通道S05标项目党支部书记沈卫东把所有的照片，在自己电脑里分别命名为“七彩深中”“湾区巨龙”等。“我已拍摄了18年，有十座桥梁和人物的图片，希望今后能够出版一本画册。毕竟，能够参与大湾区超级工程建设，是人生的一大财富和荣誉。”

浓烈的红色、明快的黄色、爽朗的蓝色，天空、风浪、云烟，船舶、桥墩、吊机……当代风景油画表现与现实的工业题材相结合，形成一种新颖的油画风景呈现，展现了大国重器风采和大国工匠精神。“我很幸运赶上我们国家快速建设的时代，让我能够有机会见证并进行记录、创作。”广东省人民政府文史研究馆馆员陈许说。

“在北京·看世界”板块群星璀璨，聚力文学、戏剧经典，将莎士比亚、雨果、田纳西·威廉斯及老舍、刘震云、李敖等囊括古今中外多部名家经典搬上舞台。其中包括纪念老舍诞辰125周年、导演方旭带来的“全男班”话剧《骆驼祥子》；李敖同名小说改编，导演田沁鑫代表作之一话剧《北京法源寺》；为纪念中法建交60周年，由演员刘烨主演的中文版话剧《悲惨世界》以及作家刘震云作品三部曲之一的话剧《一日三秋》。闭幕“压轴”则是由享誉国际的戏剧导演伊沃·凡·霍夫和戛纳、威尼斯、柏林电影节“三料影后”伊莎贝拉·于佩尔共同呈现的经典剧作《玻璃动物园》。

该展览以国家重大工程深中通道为主线，共展出32幅油画作品、123幅摄影作品，根据艺术类型设有油画作品和摄影作品两个展区。

“这是一次难得的大型作品展，展览以油画的形式记录了深中通道七年的建设历程，作品有联幅、五幅、四幅，主题鲜明，各种色彩的搭配十分出彩，这是深中通道建设的一项艺术工程。”广东省政府参事丘克军评价说。

冠亚制冷中新网北京6月18日电(记者 高凯)2024国家大剧院国际戏剧季发布会18日在大剧院新闻发布厅举办。据介绍，本届戏剧季围绕“拾载有戏”主题，以十年积淀精粹17台62场佳作，广邀中国、俄国、法国、英国、瑞士等多个国家的戏剧名作，以“在北京·看世界”、“默剧节·妙不可言”、“音乐剧·启幕新声”、“中国戏·中国情”四大板块展开。

此外，该板块同样关注近年来经过市场和业界检验的口碑力作，例如上海话剧艺术中心带来的，获“莫里哀戏剧奖”最佳剧本奖作品《父亲》的同名改编作品，该剧将由实力派演员金士杰、田水共演。改编自奥利弗奖话剧《初步举证》的同名中文版将再度登台，并升级扩容至戏剧场上演。该剧主演辛芷蕾凭借这部独角戏中的精彩表演，获得了第32届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖。

传统戏曲是世界戏剧花园里的瑰宝，在世界戏剧历史中有着重要的地位，每届国际戏剧季中都不乏国粹精品。今年恰逢京剧大师梅兰芳先生诞辰130周年、梅葆玖先生诞辰90周年及青春版《牡丹亭》20周年，“中国戏·中国情”板块先后邀请戏曲名家王珮瑜、王越、田慧、俞玖林、沈丰英、史依弘、魏海敏、胡文阁、李宏图、朱强、张慧芳、张馨月、李红艳、窦晓璇等戏曲名家共聚舞台，一展国粹风华。值得一提的是，本届戏剧季将上演中外戏剧史上两座并峙双峰——莎士比亚与汤显祖的名篇。两位宗师的作品《哈姆雷特》、《仲夏夜之梦》、《牡丹亭》先后呈现，将是一次非常难得的跨越数百年历史的中外艺术对话。

据悉，此番“拾载有戏”的主题寓意在艺术探索的浩瀚旅程中，不断寻觅、珍藏并分享戏剧艺术的璀璨珍品。这不仅是对过往十年不懈努力的深情回望，更是对未来戏剧艺术无限可能的展望与承诺。